请让这样的声音永远流淌下去——中央民族乐团《印象·国乐》之印象
新华社电 中央民族乐团排演的民族乐剧《印象·国乐》，26日下午举办媒体专场，记者欣赴这一视听盛宴。
指尖在琴弦上划过，琴板和心灵共振——这是一台以全新语汇述说中国民族音乐厚重底蕴的音乐会：演出以戏剧串联曲目，从头到尾一气呵成，宏伟壮丽；演奏家、作曲家、指挥家在台上直面观众，讲述自己真实的故事，还音乐以人格特征；采用全新创作乐曲，不同乐手以不同乐器弹奏出不同声音，表达不同心境，展现同一段旋律；演奏家身着华服，弹奏复原的千年前古老乐器，仿佛置身敦煌壁画场景中，如诗如画，亦真亦幻……
音乐之美，在于不经意之间
演出是从剧场外的通道上开始的。通道上、电梯旁、咖啡厅，二胡、琵琶、笙、箫、筝、笛等袅袅低鸣，音乐在观众身旁不经意地流淌。
导演以行为艺术的手段营造一种氛围，试图告诉人们：音乐可以在你耳边划过，也一定能够在你心尖雕刻；音乐无法替代你为生计奔波的步履，但它可以挽留你的匆忙，让你的心停靠稍息。
中央民族乐团的知名演奏家们，代表着中国国乐最高水准，对他们来说，国乐是一种使命；对观众来说，《印象·国乐》是一次认知——那些或圆润、或低沉，或高亢、或悠扬的声音，曾经在我们伟大民族的血液中积淀流淌，那么请让这样的声音永远地流淌下去吧。
聆听值得敬畏的中国音色
“这尘封千年的、被深深埋藏在黄沙中的古谱，我可以打开它么？我，吴玉霞，将穿越回遥远的古代，到敦煌的莫高窟中，用我的指尖弹开厚厚的尘埃，与先人倾谈。”著名琵琶演奏家吴玉霞拿起她的乐器，演奏了一段经改编的千年前的古曲。“舞台上我所有的一招一式，都是希望以古朴、典雅、庄重表达出发自内心的真诚、对优秀传统文化的敬仰。”
在《印象·国乐》中，中央民族乐团将敦煌壁画上的所有乐器，共50余个品种、80多件乐器全部复原制作出来。在乐器制作中，敦煌研究院研究员庄壮倾注毕生精力研究开发，之后由上海民族乐器一厂制作复原。千年前的乐器，不再仅是画中见。
“让最有魅力、最值得敬畏的中国音色能够在今天被人们听到、看到。这不是一次救赎，而是一次敬礼，是每个乐手怀抱乐器时向祖先、向民族的一次敬礼。”中央民族乐团团长席强说。
握在手中，传承下去
《印象·国乐》是用音乐加戏剧共同构成，更是将演奏者的情感和叙述融入，总导演王潮歌力图为民族音乐演出再创新语体。剧中很多台词和演奏段落是极具个性化的，这种对于个体生命精神性的深度挖掘，使观众的音乐体验延伸到文学层面，上升到诗意境界。
谈到创作初衷，王潮歌表示，一是忧虑现在中国人紧张浮躁的生存状态，二是忧虑大众将国乐民俗化的理解，三是看到中央民族乐团有那么多音乐家今天仍然执着。“因此很想发出自己的感慨：让全世界的人看看中国也有殿堂级的民族音乐，要让那些执著的人得到应有的尊重和敬意。”
“主创团队和艺术家们做了一件事，就是把中国传统民族音乐握在手里，传承下去。”无偿为此民族乐剧执导的她还想对观众说：“今天您来了，我特别感激。我想您大概也是一个传承人。手手相传，心心相印，拜托诸位，传承下去。”
8月26日、27日，《印象·国乐》在国家大剧院上演。与此同时，印象团队正在进行《又见五台》《印象马六甲》的前期创作。 （记者周玮）
指尖在琴弦上划过，琴板和心灵共振——这是一台以全新语汇述说中国民族音乐厚重底蕴的音乐会：演出以戏剧串联曲目，从头到尾一气呵成，宏伟壮丽；演奏家、作曲家、指挥家在台上直面观众，讲述自己真实的故事，还音乐以人格特征；采用全新创作乐曲，不同乐手以不同乐器弹奏出不同声音，表达不同心境，展现同一段旋律；演奏家身着华服，弹奏复原的千年前古老乐器，仿佛置身敦煌壁画场景中，如诗如画，亦真亦幻……
音乐之美，在于不经意之间
演出是从剧场外的通道上开始的。通道上、电梯旁、咖啡厅，二胡、琵琶、笙、箫、筝、笛等袅袅低鸣，音乐在观众身旁不经意地流淌。
导演以行为艺术的手段营造一种氛围，试图告诉人们：音乐可以在你耳边划过，也一定能够在你心尖雕刻；音乐无法替代你为生计奔波的步履，但它可以挽留你的匆忙，让你的心停靠稍息。
中央民族乐团的知名演奏家们，代表着中国国乐最高水准，对他们来说，国乐是一种使命；对观众来说，《印象·国乐》是一次认知——那些或圆润、或低沉，或高亢、或悠扬的声音，曾经在我们伟大民族的血液中积淀流淌，那么请让这样的声音永远地流淌下去吧。
聆听值得敬畏的中国音色
“这尘封千年的、被深深埋藏在黄沙中的古谱，我可以打开它么？我，吴玉霞，将穿越回遥远的古代，到敦煌的莫高窟中，用我的指尖弹开厚厚的尘埃，与先人倾谈。”著名琵琶演奏家吴玉霞拿起她的乐器，演奏了一段经改编的千年前的古曲。“舞台上我所有的一招一式，都是希望以古朴、典雅、庄重表达出发自内心的真诚、对优秀传统文化的敬仰。”
在《印象·国乐》中，中央民族乐团将敦煌壁画上的所有乐器，共50余个品种、80多件乐器全部复原制作出来。在乐器制作中，敦煌研究院研究员庄壮倾注毕生精力研究开发，之后由上海民族乐器一厂制作复原。千年前的乐器，不再仅是画中见。
“让最有魅力、最值得敬畏的中国音色能够在今天被人们听到、看到。这不是一次救赎，而是一次敬礼，是每个乐手怀抱乐器时向祖先、向民族的一次敬礼。”中央民族乐团团长席强说。
握在手中，传承下去
《印象·国乐》是用音乐加戏剧共同构成，更是将演奏者的情感和叙述融入，总导演王潮歌力图为民族音乐演出再创新语体。剧中很多台词和演奏段落是极具个性化的，这种对于个体生命精神性的深度挖掘，使观众的音乐体验延伸到文学层面，上升到诗意境界。
谈到创作初衷，王潮歌表示，一是忧虑现在中国人紧张浮躁的生存状态，二是忧虑大众将国乐民俗化的理解，三是看到中央民族乐团有那么多音乐家今天仍然执着。“因此很想发出自己的感慨：让全世界的人看看中国也有殿堂级的民族音乐，要让那些执著的人得到应有的尊重和敬意。”
“主创团队和艺术家们做了一件事，就是把中国传统民族音乐握在手里，传承下去。”无偿为此民族乐剧执导的她还想对观众说：“今天您来了，我特别感激。我想您大概也是一个传承人。手手相传，心心相印，拜托诸位，传承下去。”
8月26日、27日，《印象·国乐》在国家大剧院上演。与此同时，印象团队正在进行《又见五台》《印象马六甲》的前期创作。 （记者周玮）